視覺藝術DSE

課程概述
DSE視覺藝術不僅培養藝術技能，更強調文化理解與批判思考，適合希望將創意轉化為專業能力的學生。修讀此科需長期投入創作，但對發展個人風格及升學多元性極有助益。

1. 科目定位與目標
定位：
DSE視覺藝術是香港中學文憑考試（HKDSE）的選修科目之一，屬於藝術教育範疇，旨在培養學生的*創造力、審美能力及藝術批判思維*。

核心目標：
– 發展藝術創作技能（如繪畫、雕塑、數碼藝術等）。
– 理解藝術與文化、社會的關聯性。
– 培養視覺表達能力及美學判斷力。

2. 課程架構與評核方式
課程分為兩大範疇：
1. 藝術創作（佔分50%）
– 實踐作品：學生需完成一系列創作（如繪畫、設計、混合媒介等），展示技術運用與創意。
– 作品集：提交過程草稿、實驗記錄及最終作品，反映創作思維發展。

2. 藝術評賞（佔分50%）
– 書面報告：分析本地與國際藝術作品，探討其文化背景、風格及社會意義。
– 公開考試：筆試部分要求學生回應藝術史、理論及批判性問題。

評分標準：
– 創作能力（技巧、原創性、媒介運用）。
– 評賞深度（分析邏輯、文化脈絡理解）。

3. 學習內容與技能培養
主要學習範疇：
– 傳統媒介：素描、水彩、油畫、版畫、雕塑等。
– 數碼藝術：平面設計、攝影、動畫、多媒體創作。
– 藝術史與理論：
– 西方藝術（如文藝復興、現代主義）。
– 中國傳統與當代藝術（如山水畫、裝置藝術）。
– 香港本土藝術發展。

跨學科連結：
– 與歷史、文學、科技（如數碼工具應用）結合，擴展創作維度。

4. 適合修讀的學生
– 興趣與特質：
– 喜愛藝術創作、對視覺文化敏感。
– 具備耐心實驗不同媒介，願意接受批判性反饋。
– 升學與職業路徑：
– 藝術相關：純藝術、設計、建築、廣告、博物館策展等。
– 非藝術領域：創意產業管理、藝術治療、文化研究等。

5. 常見挑戰與應對建議
– 挑戰：
– 時間管理（需平衡創作與理論學習）。
– 技術門檻（如專業軟體或傳統技法掌握）。
– 建議：
– 多參觀展覽、建立作品集習慣。
– 善用校內外資源（如工作坊、藝術家講座）。

7. 備考資源推薦
– 參考書：
– 《香港視覺藝術文憑試指南》（香港教育圖書）。
– 《藝術的故事》（Gombrich，藝術史經典）。
– 線上資源：
– 香港藝術館、M+博物館線上展覽。
– 數碼創作工具教學（如Adobe系列、Procreate）。

註：以上資訊僅供參考，詳情請查閱香港教育局官網：www.edb.gov.hk/tc/index.html
本文初稿為AI編寫及整理。編輯/陳國威教授，責任編輯/江以良

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